Elsfjord 1942
En gruppe jugoslaviske krigsfanger ankommer Osen fangeleir ved Luktvatnet på sørsida av Korgfjellet. Blant dem er den unge forfatteren Derviš Imamović. Livet og arbeidet i leiren er umenneskelig og fryktelig, men i de mørkeste timene trer lyset frem i form av kjærligheten til ei ung jente på andre siden av piggtråden.
bodø 1974
Den kreftsyke diplomaten, Derviš Imamović, reiser med Nordlandsbanen mot Bjerka for å besøke graven til sin livs kjærlighet der fangeleiren en gang lå. På veien hjemsøkes han både av minnene om de ufattelige lidelsene i leiren og minnet om Erika.
Granitt er en reise mot forsoning med fortiden og samtidig en krigsfanges drøm om frihet og fremtiden. Det er en historie om lengsel etter hjemlandet, morsmålet og sin mors armer, og om tørsten etter musikk, poesi og kunst. Det er kampen for å overleve, hjelpe, redde, frigjøre, belyse, rømme og fly. Og om å elske, og å elske en som heter Erika.
I denne sterke monologforestillingen, løst basert på boken med samme navn, får vi oppleve den menneskelige solidariteten under andre verdenskrig. Solidariteten som videre ble et viktig grunnlag for vennskapet mellom jugoslaver: bosniere, serbere, montenegrinere, kroater, og nordmenn. Et vennskap som den dag i dag fortsatt vokser og blomstrer.
Under andre verdenskrig ble det opprettet over 500 krigsfangeleirer i Norge, brorparten av disse i de 3 nordligste fylkene, Nordland, Troms og Finnmark. Hitlers mål om å utarme Norge krevde iverksettingen av et enormt infrastrukturprosjekt uten tilstrekkelig arbeidskraft. Løsningen ble slavearbeid fra krigsfanger som bygget bane og vei som ennå er i bruk i dag.
Forestillingen har urpremiere under Bodø2024 i forbindelse med kulturhovedstadsprosjektet War Travels, som søker å dramatisere regionens underkommuniserte og nære krigshistorier langs Nordlandsbanen.
War Travels vil ikke bare minne oss om krigens innvirkninger på menneske og samfunn, men også om hvordan vår fortid, nåtid og framtid er intrikat flettet sammen.
Forestillingen settes opp i sammenheng med Sona/Zona, Kappe Land og Narvik.
Ønsker du å få med deg hele War Travels-programmet i juli og august 2024 anbefales War Travel pass til kr 675.
Et begrenset antall er i salg nå.
Urpremiere | Mosjøen 23. juli 2024 |
Varighet | 45 minutter |
Av og med | Iso Porović |
Basert på | "Granit" av Derviš Imamović |
Regi | Birgitte Strid |
Scenograf og kostymedesigner | Birgitte Strid |
Lysdesign | Johan Haugen |
Produksjonssjef | Karoline Solbakken |
Inspisient | Wenche Bakken |
Lydtekniker | Aksel Bakken |
Lystekniker | Johan Haugen |
Video og animasjon | Yngvild Keilen |
Kostymemaker | Halvard Leirvik |
Rekvisitører | Grete Larssen og Sissel Heien |
Smed | Herlof Øverdal |
Snekker | Magne Jøsevold |
Plansjef og turneplanlegger | Jim Ove Marthinussen |
Marked | Trine Rimer, Tina Ditlefsen, Hilde Karin Skreslett, Tove Hovind og Yngvild Keilen |
Samarbeid | Bodø2024 |
Støttet av | Samfunnsløftet |
En dyptgripende forestilling om krigens brutalitet, nazistenes forvrengte raseideologi og dehumaniseringen som fulgte.
SONA/ZONA er en mørk og visuell opplevelse, blant annet inspirert av russiske krigsfangers arbeid på Nordlandsbanen. Før forestillingen kan du utforske en tankevekkende utstilling, med autentiske fotografier, artefakter og hjerteskjærende personlige historier.
Opplev kraften i teateret og bær med deg en bit av historien.
Fangeleirene mellom Mo i Rana og Fauske ble etablert for å utnytte arbeidskraften til russiske krigsfanger. Omgitt av de samme fjellene vi ser opp på i dag prøvde fangene å holde ut.
Grov vold, bitende kulde og sult tok livet av mange krigsfanger som etter Genèvekonvensjonen hadde krav på beskyttelse.
Hitler og nazistene delte opp mennesker i herrefolk og undermennesker og rangerte dem etter rase. Dette fikk enorme konsekvenser for hvordan tyskerne opptrådte som okkupant og krigførere. Det var et ønsket utfall at slaverne skulle dø. Om det skjedde gjennom sult, mishandling, regelrette drap eller at de arbeidet seg i hjel var mindre viktig. De var forbruksvare.
Vi blir tatt med til et sted hvor vi møter ulike skikkelser. Både de destruktive som tar liv og de livskraftige som overlever mot alle odds.
En musikkvideo av COIL, en fotobok med bilder fra Sibir, Nordlandsbanen. Dette var utgangspunktet for teaterforestillingen Sona/Zona.
I musikkvideoen møter vi unge gutter og menn fengslet under ekstreme forhold i et øst-europeisk land. Boken Zona viser oss bilder fra sibirske fengsel som fortsatt eksisterer den dag i dag.
Og så vår egne nære historie: Nordlandsbanen.
Russiske krigsfangers lidelse under andre verdenskrig foregikk her hos oss. NSB sitt samarbeid med de tyske okkupantene faller dessverre rett inn i denne forestillingens tema; hva skjer når man setter menneskeverdet til side?
Forestillingen har nypremiere under Bodø2024 i forbindelse med kulturhovedstadsprosjektet War Travels, som søker å dramatisere regionens underkommuniserte og nære krigshistorier langs Nordlandsbanen.
Sona/Zona er ikke laget for å stille konkrete spørsmål eller gi oss utfyllende svar, men for å minne oss på hva som har skjedd, skjer nå og kan skje igjen.
Forestillingen er flerspråklig, og settes opp i sammenheng med Narvik, Kappe Land og Granitt.
Ønsker du å få med deg hele War Travels-programmet i juli og august 2024 anbefales War Travel pass til kr 675.
Et begrenset antall er i salg nå.
Nypremiere | Narvik Kulturhus 23. juli 2024 |
Varighet | 80 min |
Regi og scenografi | Terje Skonseng Naudeer |
Lysdesign | Johan Haugen |
Lyddesign | Jim Oddvar Hansen |
Medvirkende | Piotr Misztela, Terje Ranes og Preben Lillebø Rongve |
Produksjonssjef (2024) | Karoline Solbakken |
Turnéleder | Vegar Angel N. Andreassen |
Avvikler lys | Vegar Angel N. Andreassen |
Avvikler lyd | Fredrik Bjerkan |
Plansjef og turnéplanlegger | Jim Ove Marthinussen |
Rekvisitør | Grete Larssen og Sissel Heien |
Kostyme | Halvard Leirvik |
Snekker | Magne Jøsvold |
Smed | Herlof Øverdal |
Marked | Trine Rimer, Hilde Karin Skreslett, Tove Hovind, Tina Ditlefsen og Yngvild Keilen |
Samarbeid | Bodø 2024 |
Støttet av | Samfunnsløftet |
Takk til: | Nasjonalbiblioteket, Blodvei - museet, Rana Vulk, Alf Kristian "Kikkan" Pedersen, Kjell Sommerseth, Michael Stokke, Johnny Thørnquist, Eirik Audonson Skaar og Arild Smeby |
En musikalsk festforestilling og splitter ny versjon av Pelleuniverset fylt med humor, fart og fantasi. Passer for barn i alle aldre. Og vet du ikke hvem Pelle er? Vel, da må du i alle fall komme. En snakkende politibil kan du jo ikke gå glipp av!
Stian er barnebarnet til onkel Rikhard, som drømmer om å bli politi. Sammen med venninnen Mina forsøker han å få has på Tessa Tyv, som drømmer om å bli verdensberømt artist. På ferden møter de Pelle. Den snakkende politibilen har blitt gjemt og glemt etter at onkel Rikhard ble pensjonist. Kan det være at Pelle er akkurat den politibilen Stian alltid har drømt om?
Pelle Politibil på nye eventyr passer for barn i all aldre. Og selvfølgelig, høydepunktet: Pelle Politibil selv, klar til å trollbinde alle med sine vittige replikker og kjærlige personlighet. Så, enten du er en trofast fan som vokste opp med Pelle eller du nettopp har hørt om Pelle Politibil for første gang, velkommen til Pelle-universet, hvor drømmer blir virkelighet og eventyr venter rundt hver sving!
For de uinnvidde: Pelle Politibil er selve legenden, en snakkende politibil med personlighet og sjarm som har trollbundet generasjoner av barn. Og nå er han tilbake i en splitter ny versjon, klar til å spre glede blant små og store barn, hele familier!
Varighet | 60 min uten pause |
Premiere | 20. april 2024, Vinterlysfestivalen i Bodø |
Av | Åge Magnussen og Lennart Mårli |
Regi og koreografi | Martine Tufvesson Lundberg |
Scenografi og kostymedesign | Miriam Myrthel Pedersen |
Lysdesign / lysmester | Vegar Angel Nordheim Andreassen |
Videodesign | David Lejard Ruffet |
Maskør | Tove Solbakk |
Koreograf | Maria Wulcan |
Musikalsk leder | Julie Falkevik Tungevåg |
Produksjonssjef | Karoline Solbakken |
Inspisient og turnéleder | Isabella Flått |
Scenemester/teknisk leder/avvikler lyd | Frode Fridtjofsen |
Medvirkende | Roger Opdal Paulsen, Kristoffer Hjulstad, Liv Natalie Nymo & Julie Sofie Reite |
Stemmen til Pelle | Finn Arve Sørbøe |
Kostymemaker | Halvard Leirvik |
Rekvisitører | Grete Larssen og Sissel Heien |
Snekker | Magne Jøsevold |
Smed | Herlof Øverdal |
Lystekniker | Johan Haugen |
Lydtekniker | Aksel Bakken |
Marked | Trine Rimer, Tina Ditlefsen, Tove Hovind, Hilde Karin Skreslett og Yngvild Keilen |
Foto | Jonas Fjeld, Yngvild Keilen |
Pelle Politibil | Dekorverkstedet |
Samarbeid | Bodø2024 |
Mosjøen 24. juli kl 19.00
Mosjøen kulturhus
Narvik 27. juli kl 19.00
Narvik kulturhus
Narvik 28. juli kl 19.00
Narvik kulturhus
Narvik 29. juli kl 19.00
Narvik kulturhus
Narvik 30. juli kl 19.00
Narvik kulturhus
Svolvær 1. august kl 19.00
Lofoten kulturhus
Svolvær 2. august kl 19.00
Lofoten kulturhus
Bodø 4. august kl 19.00
Stormen konserthus
Musikalen NARVIK vant pris for beste nye teaterstykke under «UK Theatre Awards» 2017. Nå settes den opp igjen som en del av programmet til Bodø2024. Forestillingen spilles på norsk og tekstes på engelsk.
Hitler led sitt første nederlag i slaget om Narvik. Norske og allierte styrker gjenerobret byen etter harde kamper, før krigens gang førte til at man oppgav Narvik. En av soldatene som dro, en ung gutt fra Liverpool, måtte ikke bare forlate Norge, men også sitt livs kjærlighet, ei ung norsk jente.
Når slutten nærmer seg og oppgjørets time har kommet, hvilke tanker tenker man og hva fokuserer man på? Slik åpner teaterstykket Narvik. Det er et dypdykk i følelser, anger, kjærlighet, vennskap satt på prøve og ikke minst krigen. To kompiser i en umulig situasjon. I et radiorom på et krigsskip endres livet for alltid.
Svart hav! Stål og vann! To unge mennesker blir ført sammen og adskilt av den samme krigen.
9. april 2024 er det 84 år siden Slaget om Narvik. I motsetning til i andre deler av landet sto de allierte styrkene imot den tyske invasjonen i Narvik over tid. Da evakueringen av de britiske styrkene kom etterfulgt av den norske kapitulasjonen 10. juni, så hadde de allierte i perioder dominert både på land og i sjø og luft. Slaget om Narvik har blitt kalt Hitlers første nederlag i andre verdenskrig, men seieren glapp mot slutten.
Narvik har nypremiere under Bodø2024 i forbindelse med kulturhovedstadsprosjektet War Travels, som søker å dramatisere regionens underkommuniserte og nære krigshistorier langs Nordlandsbanen.
War Travels vil ikke bare minne oss om krigens innvirkninger på menneske og samfunn, men også om hvordan vår fortid, nåtid og framtid er intrikat flettet sammen.
Forestillingen settes opp i sammenheng med Sona/Zona, Kappe Land og Granitt.
Ønsker du å få med deg hele War Travels-programmet i juli og august 2024 anbefales War Travel pass til kr 675.
NB: Begrenset antall i salg nå
Varighet | 75 minutter |
Nypremiere | 24. juli 2024, Mosjøen kulturhus |
Dramatiker | Lizzie Nunnery |
Gjendiktet av | Ragnar Olsen |
Regi | Kim Sørensen |
Musikalsk ledelse | Johannes Winther Farstad |
Komponist | Martin Heslop og Vidar Norheim |
Musikalsk pre-produksjon | Fredrik S. Baden og Johannes Winther Farstad |
Scenografi og kostymedesign | Gjermund Andresen |
Lysdesign | Øyvind Wangensteen |
Medvirkende | Christine Guldbrandsen, Sondre Krogtoft Larsen og Kristian B. Winther |
Produksjonssjef (2024) | Karoline Solbakken |
Inspisient/turnéleder | Wenche Bakken |
Rekvisitør/turnétekniker | Sissel Heien |
Turnéteknikere | Magne Jøsevold, Frode Fridtjofsen, Johan Haugen |
Sjåfør lastebil | Jim Ove Marthinussen |
Plansjef og turnéplanlegger (2024) | Jim Ove Marthinussen |
Marked | Trine Rimer, Hilde Karin Skreslett, Tove Hovind, Tina Ditlefsen og Yngvild Keilen |
Samarbeid | Bodø2024 |
Støttet av | Samfunnsløftet |
Et rockeband og deres tilhengere inntar scenen, men det blir en annerledes konsert. Ungdommen stiller de vanskelige spørsmålene: Verden brenner - hva gjør vi nå? Hvem er ansvarlig? Og hvor går veien videre?"
Stykket «Er mikrofonen min på?» handler om unge menneske som vil bli hørt, men som først og fremst vil handle – før det er for seint. Det er et oppgjør med tidligere generasjoner. Klimaendringene er allerede store, men ungdommene vet at det verste ligger framfor dem. De arver en verden som brenner.
Er mikrofonen på? er skrevet av den kanadiske dramatikeren Jordan Tannahill og er en del av Den Unge Scenen (DUS) sitt tilbud til ungdom om å spille samtidsdramatikk som setter nærliggende utfordringer for ungdom på dagsorden. Stykket spilles på flere norske, svenske og britiske scener og er en del av et felles opprop der unge teatersjeler gjør sitt i kampen for en bedre verden.
Tittelen er inspirert av talen til Greta Thunberg i det britiske parlamentet 23. april 2019. «Kjære alle generasjoner, ikke lukk øynene, hør på oss. Det er ikke for sent enda, men vi må handle!»
I sin tolkning av Tannahills intense tekst inviterer de til både samtale og samhandling – nå!
NT ung, Nordland Teater sitt ungdomsteater, er for alle mellom 14 og 19 år. Å utvikle barn og unge gjennom teater gir gode samfunnsborgere og nærer demokratiet. Nå får vi som oppdrar lytte og bli oppdratt av de unge!
Varighet | Ca 60 min |
Premiere | 30. mai 2024 |
Av | Jordan Tannahill |
Regi | Kristin Jørgensen |
Medvirkende | NT ung |
Kappe land er navnet på en gammel barnelek, hvor målet var å stjele land med en kniv. I vår historie blir vi minnet på hvordan internasjonal storpolitikk kan påvirke ei lita fjellbygd i Nordland.
Nyere forskning viser at stress og traumer fra ekstreme opplevelser kan sette seg på cellenivå og overføres til neste generasjon. Hva skjer når ei hel bygd bli rammet?
Forestillingen spilles på norsk og tekstes på engelsk.
6. september 1942 smeller det på Tangen ved vakre Majavatn. Gestapo er på sporet av motstandsbevegelsen. Menn fra Linge-kompaniet ligger i bakhold. Det blir en blodig trefning.
Midt i kaoset finner vi Gustav Kappfjell, som er på feil sted til feil tid, ute i et uskyldig ærend. Under okkupasjonsdagene i 1940 kjempet Gustav tappert side om side med mange unge menn fra Helgeland, men nå er han lei og sjuk av krig og elendighet. Han vil bare leve i fred med naturen.
Femti år senere står Gustav på Majavatn stasjon, hvor ei ung tysk kvinne på flukt fra sine egne barndomstraumer stiger av toget. Hun er på jakt etter svar, og Gustav tvinges tilbake til de dramatiske krigsdagene, — til minnene han helst vil glemme.
Anbefalt fra 12 år.
Majavatn-affæren kostet 24 unge menn fra Helgeland og 10 motstandsmenn i Trondheim livet.
I 1942 kom tyske Gestapo på sporet av motstandsbevegelsen, og det hele kulminerte med trefninger ved Tangen gård høsten 1942. Dette førte til en lokal opprulling hvor 24 menn fra Helgeland og 10 motstandsmenn i Trondheim ble henrettet i Falstad leir 8. og 9. oktober 1942.
Forestillingen har blitt til gjennom research og intervjuer, og de historiske fakta er behandlet med respekt og etterrettelighet med utgangspunkt i tilgjengelige kilder.
Forestillingen har nypremiere under Bodø2024 i forbindelse med kulturhovedstadsprosjektet War Travels, som søker å dramatisere regionens underkommuniserte og nære krigshistorier langs Nordlandsbanen.
War Travels vil ikke bare minne oss om krigens innvirkninger på menneske og samfunn, men også om hvordan vår fortid, nåtid og framtid er intrikat flettet sammen.
Kappe Land settes opp i sammenheng med Sona/Zona, Granitt og Narvik.
Ønsker du å få med deg hele War Travels-programmet i juli og august 2024 anbefales War Travel pass til kr 675.
Et begrenset antall er i salg nå.
Varighet | 70 min |
Nypremiere | Mosjøen Kulturhus 23. juli 2024 |
Av | Ketil Kolstad |
Regi | Hanne Brincker |
Scenografi og Kostymedesign | Anna Widén |
Komponist | Frode Fjellheim |
Lysdesign | Johan Haugen |
Maskør | Tove Solbakk |
Medvirkende | Bernt Bjørn, Katja Brita Lindeberg, Kristoffer Hjulstad og Lucas Sørensen Junger |
Produksjonssjef (2024) | Karoline Solbakken |
Turnéleder og inspisient | Isabella Flått |
Kostymemaker | Halvard Leirvik og Kari-Britt Nilsen |
Scenemester/smed | Herlof Øverdal |
Snekker | Magne Jøsvold |
Rekvisitør | Grete Larssen |
Lydtekniker | Aksel Bakken |
Lystekniker | kommer |
Plansjef og turnéplanlegger | Jim Ove Marthinussen |
Marked | Trine Rimer, Hilde Karin Skreslett, Tove Hovind, Tina Ditlefsen og Yngvild Keilen |
Oversetter program (norsk-sørsamisk) | Lena Kappfjell |
Samarbeid | Bodø2024 |
Støttet av | Samfunnsløftet |
Elling er endelig tilbake! Like sår og morsom som alltid – det er bare å glede seg!
Fortellingen om Elling har gått sin seiersgang kloden rundt både som film og teater. Det første teaterstykket om denne engstelige mannen er verdens mest spilte moderne norske stykke. Hans appell er utvilsomt universell.
Nå er han tilbake på teaterscenen, med Per Christian Ellefsen og Anne Marie Ottersen i hovedrollene og helt ny musikk av Lars Lillo-Stenberg. Også denne gang i regi av Petter Næss, som ble Oscar-nominert med spillefilmen «Elling».
Vi møter Elling 20 år etter vi forlot ham i «Elsk meg i morgen». Han har flyttet inn i en sokkelleilighet hos enkefru Annelore Frimann-Clausen på Grefsen i Oslo. Han er 65 år og savner Gro Harlem Brundtland, Kjell-Bjarne og mor. Og selv om han egentlig har vært pensjonist hele livet, ønsker han nå å sette spor etter seg. Han vil ikke lenger være «ingen». Han vil bli NOEN.
«Bare Elling» er en morsom og gripende skildring av et ensomt menneske med mange meninger og sterke nevroser, som svært mange vil kjenne seg igjen i. Enten du er trofast tilhenger av Ingvar Ambjørnsens Elling-univers eller nykommer i hans verden, vil du få en teateropplevelse som berører hjertet og får deg til å tenke. I møte med Elling blir vi alle litt mindre alene.
Av | Axel Hellstenius fritt etter romanen «Ekko av en venn» og utvalgte Elling-blogger av Ingvar Ambjørnsen |
Varighet | 2 timer og 20 minutter (inkludert pause) |
På scenen | Per Christian Ellefsen, Anne Marie Ottersen, Anne Regine Ellingsæter og Thomas Bipin Olsen |
Regissør | Petter Næss |
Dramatiker | Axel Hellstenius |
Komponist | Lars Lillo-Stenberg |
Scenograf/kostymedesigner | Dagny Drage Kleiva |
Lysdesigner/videodesigner | Oscar Frostad Udbye |
Lyddesigner | Kolbjørn Lyslo |
Produsent | Anita Basmo Bjørnstad |
Produsert av | Riksteatret i samarbeid med Oslo Nye Teater |
Bli med på en forskningsreise gjennom barns øyne.
Publikum får utdelt laboratoriefrakker og blir med på en framtidsreise som vever sammen drømmer og tanker til 3000 barn fra 7 europeiske land.
En gruppe søppel-detektiver fra framtiden dukker opp og ser på hvordan det står til med jorda vår. Alt er ikke som det skal være.
Forestillingen er som et vindu inn til hva barn tenker på, bekymrer seg for, drømmer om, og hva de blir fortalt. Fra humoristiske framtidsønsker til fantastiske oppfinnelser og takknemlighet for å bo i et fredelig land og engasjement for å redde verden.
Alex Byrne fra den prisbelønte teatergruppen New International Encounter (NIE) har regien. NIE er kjent for å lage prisvinnende teaterforestillinger og prosjekter gjennom en blanding av fysisk teater, flere språk, levende musikk, historiefortelling og et europeisk ensemble.
Med "I Will Be Everything" kan du vente deg en leken teateropplevelse og deltakelsesprosjekt der barns virkelighet og drømmer møtes.
Anbefalt for nysgjerrige sjeler fra 7-8 år
Varighet | 1 time |
Nypremiere | 14. april 2024, Black Box Nordland Teater |
Av | Barn i Europa |
Regi | Alex Byrne |
Komponist | Gregory Hall |
Scenografi og kostymedesign | Marie Rosendahl Chemnitz |
Lysdesigner | Trui Malten |
Medvirkende | Ingrid Steinholt Mortensen, Samantha Sutherland, Helga Rosenfeldt-Olsen, Dagmara Zabska, Unai López de Armentia og Michael Schramm |
Video og animasjon | Lizzie Hobbs |
Dukkeproduksjon | Agnieszka Polanska |
Produksjonssjef (2024) | Karoline Solbakken |
Inspisient | Wenche Bakken |
Scenemester/tekniker/sjåfør | Herlof Øverdal |
Lystekniker/turnéleder | Johan Haugen |
Lydtekniker | Aksel Bakken |
Prosjektleder (2020) | Tina Ditlefsen |
Workshopleder (2020) | Kristin Jørgensen |
Marked | Trine Rimer, Hilde Karin Skreslett, Tina Ditlefsen, Tove Hovind og Yngvild Keilen |
Plansjef/turnéplanlegger | Jim Ove Marthinussen |
Et KREATIV EUROPA-prosjekt i samarbeid med | NIE (England), Odsherred Teater (Danmark), Teatr Figur (Polen), Theater Mummpitz (Tyskland), TaO (Østerrike), Sala Baratza (Spania) og Nordland Teater |
Bodø 12. november kl 17.00
Svømmehallen Scene
Narvik 15. november kl 17.00
Narvik kulturhus
Sortland 18. november kl 17.00
Kulturfabrikken
Svolvær 20. november kl 17.00
Lofoten kulturhus
Leknes 22. november kl 17.00
Meieriet kultursenter
Mosjøen 26. november kl 17.00
Mosjøen kulturhus
Sandnessjøen 28. november kl 17.00
Kulturbadet
Det foregår et våpenkappløp uten like. Vi befinner oss under den kalde krigen. Russerne får atombomben i 1949. Norge blir medlem av NATO. Kommunistfrykten er stor både i verden og vesle Norge som deler grense med den sultne stormakten.
Sommeren 1951 besluttes det i et hastevedtak fra den norske regjeringen: Krigsfangergraver over hele landet skal graves opp og samles i en felles grav. Fra nord til sør skal arbeidet føres, men protestene bygger seg opp grav for grav. Arbeidet starter og ender i nord. Men historiene til de berørte gjør ikke det.
"Kodenavn: Operasjon Asfalt" gir liv til båndene som ble knyttet mellom mennesker i en tid preget av motstand og redning. Forestillingen skaper et levende bilde av å stå sammen i møte med utfordringer og urettferdighet.
Kodenavn: Operasjon Asfalt er en historie om menneskeskjebner: kjebnen til de som ble tatt til fange på østfronten, sendt nord for å bygge Hitlers Norge og dø. Det er historien til de etterlatte som sitter igjen og lurer på hvor deres nære og kjære ble av. Hvorfor kom de aldri hjem? Det er historien til de som jobbet under operasjonen i 1951. De som var på båtene, de som var med å grave opp lemningene. De som jobba på Tjøtta for å grave de store fellesgravene. Og det er historien min, og hvordan jeg ble kjent med Ragnar Selnes og arbeidet vårt med å grave i historien å spore opp dagens etterkommere i Russland.
Fullt intervju leser du her.
Gjør deg klar for en novemberkveld uten sidestykke! En fem timer lang teaterbegivenhet inspirert av aksjonen «Operasjon Asfalt» under den kalde krigen og de menneskelige historiene som ble veid mot frykten for russisk spionasje.
Det blir lagt inn pauser og tid til et måltid.
Denne store oppsetningen er den siste på programmet til avtroppende teatersjef Birgitte Strid.
Operasjon Asfalt var navnet på en aksjon som gikk ut på å flytte levninger etter sovjetiske krigsfanger til et felles krigsgravsted på Tjøtta på Helgelandskysten.
Rundt 13 000 sovjetiske krigsfanger døde i Norge under andre verdenskrig. Opprinnelig ble de gravlagt på mange ulike plasser, men i 1951 vedtok norske myndigheter et hastevedtak for at alle skulle flyttes til Tjøtta. Flyttingen skjedde under den kalde krigen, og hovedmotivasjonen var frykten for russisk spionasje.
Varighet | 5 timer inkl. pauser |
Urpremiere | 2. november 2024, Hovedscena Nordland Teater |
Av | Stein Elvestad |
Regi | Øystein Ulsberg Brager |
Medvirkende | Stein Elvestad, Linda Mathisen, Rune Løding, Kristoffer Hjulstad, Roger Opdal Paulsen, Julie Sofie Reite, Iso Porović, Ekaterina Bespalova, Valentina Alexeeva og Harald Thompson Rosenstrøm |
Scenografi og kostymedesign | Mari Lotherington |
Lysdesign | Johan Haugen og Vegar Angel N. Andreassen |
Lyddesigner | Frode Fridtjofsen |
Produksjonssjef | Karoline Solbakken |
Inspisient og turnéleder | Isabella Flått |
Lydtekniker | Aksel Bakken og Frode Fridtjofsen |
Lystekniker | Johan Haugen og Vegar Angel N. Andreassen |
Kostymemaker | Halvard Leirvik |
Rekvisitører | Grete Larssen og Sissel Heien |
Smed | Herlof Øverdal |
Snekker | Magne Jøsevold |
Plansjef og turneplanlegger | Jim Ove Marthinussen |
Marked | Trine Rimer, Tove Hovind, Hilde Karin Skreslett, Tina Ditlefsen og Yngvild Keilen |
Hvorfor skal hun gjøre alt Kongen befaler?
Riksteatret byr på en hjertevarm musikal for hele gjengen. En opplevelse som samler venner og familie til eventyrlig moro og forhekset magi!
Fra «The Sound of Music» og «Miss Saigon» på Folketeateret, «Billy Elliot» på Den Nationale Scene, «The Book of Mormon» på Det Norske Teatret har vi sikret noen av de beste vi har på dagens musikalscener.
Gøy for alle som liker å drømme seg bort!
Passer best for alle over seks år.
P.S. Kom gjerne i litt god tid før forestillingen starter. Vi har overraskelser i foajeen!
Varighet | 1 time 50 min (inkludert pause) |
Av | Thomas Jørstad-Pettersen |
Musikk | Lars Henrik Aarnes |
Regi | Lars Jacobsen |
Medvirkende | Andre Rymoen, Emilie Tverbak, Benedicte Søreng, Numa Edema Norderhaug, Hans Magnus Hildershavn Rye |
Scenografi | Mari Lotherington |
Kostymedesign | Ingrid Nylander |
Lysdesign | Silje Grimstad |
Lyddesigner | Morten Haug Serigstad |
Musikkprodusent | Peter Olsson |
Koreograf | Thea Bay |
Dramaturg | Idun Vik |
Produsent | Silje Vigerust Vinjar |
Illustrasjon forestillingsbilde | Maren Tjelta Thu |
Produsert av | Riksteatret i samarbeid med Den Nationale Scene |
Endelig kan barna møte Fantorangen, Pivi, Fantus og Maurora på teaterscenen!
Fantorangen og Pivi må plutselig lage en teaterforestilling – men hvordan gjør man dét, egentlig? Fantus vil også være med, men Pivi sier at Fantus er altfor liten. Pivi og Fantorangen vil heller ha med Maurora, som bor i maurtua og kan de utroligste ting. I Fantorangen, Pivi og Mauroras teaterforestilling kan alt skje – men er det kanskje Fantus som fikser det meste likevel ...?
Fantorangen har gledet barn gjennom NRK Super i 17 år. Fantorangen er en evig 3-åring, en notorisk optimist med stor tro på seg selv og på at det meste går bra. I «Fantorangen på teater» får barna møte Fantorangen og vennene på ordentlig, de må løse mysterier sammen, og synge kjente og nye sanger.
«Fantorangen på teater» er et samarbeid mellom Oslo Nye Teater, Riksteatret og NRK. Forestillingen skal på turné med Riksteatret for å glede barn over hele landet.
På scenen Marte Stolp, Jonas Andersen Sandvik, Irene Nessa Bjørnevik og Maia Lohre Køhn
Team Regissør: Bård Bjørknes. Dramatiker og sangtekster: Marianne Sævig. Scenograf, dukkedesigner og kostymedesigner: Christina Lovery. Lysdesigner: Rolf Christian Egseth. Lyddesigner: Tore Gustavsen. Dramaturg: Ingunn Thon. Musikk: Simon Revholt. Musikk: John Vinge. Musikk: Julie G. Gundersen. Musikk: Inger Gundersen. Dukkemaker: Ella Honeyman-Novotny. Dukkemaker: Anna Katarina Granberg. Produsent: Anita Basmo Bjørnstad
Av Marianne Sævig. Basert på NRKs TV-serie «Fantorangens verden».
Musikk: John Vinge, Simon Revholt, Julie G. Gundersen • Sangtekster: NRK og Marianne Sævig • Tekst «Vi roper det vi ser»: Sondre Lerche • Musikk «Vi roper det vi ser»: Sondre Lerche, Alexander von Mehren, Chris Holm, David Heilman
• Manuskonsulent NRK: Ingrid Hafstad • Nynorsk-konsulent: Tora Systad Tyssen
Urpremiere: Oslo / oslo nye teater 21. feb 2024
Turnépremiere: Fredrikstad 14. mar 2024
Fantorangen på teater er et samarbeid mellom Oslo Nye Teater, Riksteatret og NRK.
Varighet | 45 minutter u/pause |
Urpremiere | 21. februar 2024, Oslo nye teater |
Av | Marianne Sævig. Basert på NRKs TV-serie «Fantorangens verden |
På scenen | Marte Stolp, Jonas Andersen Sandvik, Irene Nessa Bjørnevik og Maia Lohre Køhn |
Regi | Bård Bjørknes |
Scenograf, dukkedesigner og kostymedesigner | Christina Lovery |
Lysdesign | Rolf Christian Egseth |
Lyddesign | Tore Gustavsen |
Dramaturg | Ingunn Thon |
Ledig stilling fra august 2024
oppdateringer rett i innboksen